Creada desde el año 2011, está conformada por 60 niños y jóvenes de distintas instituciones de  Piedecuesta, Bucaramanga, Girón, Floridablanca, entre otras zonas del área metropolitana.  La Banda de Vientos Musicales Carol ha logrado objetivos a corto plazo como el proyecto de la retreta en Bucaramanga, dando cinco conciertos en los más reconocidos centros comerciales de la ciudad.  Participaron en el encuentro de Bandas de Vientos que se realizó en Piedecuesta el 20 de noviembre de  2017 en el marco de la convocatoria nacional en celebración del día de la música organizado por el ministerio de Cultura.  Su objetivo es ser formadores de jóvenes instrumentistas que con sus talentos y aptitudes inviten a la paz y a la convivencia social de nuestros pueblos, y así, convertirnos en una agrupación juvenil musical embajadora de música a nivel nacional con proyección Internacional.  Su repertorio consta de obras de música clásica internacional y nacional, folclor latinoamericano, música colombiana y jazz. 

Contacto 

Reinaldo Gamboa Carrero 

Móvil: 3016592009 

rgcgamboa@hotmail.com 

Obras Recientes

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 Isabel Crooke, residente en Barichara, Santander. Se ha dedicado a la investigación antropológica sobre todo entre las comunidades Murui-Muinane (Huitotos) del bajo Putumayo y también con grupos indígenas y campesinos del Cauca, la Sierra Nevada, Boyacá y Cundinamarca. Su obra se relaciona con los mitos de la naturaleza y escenas de las comunidades indígenas. Ha participado en varias versiones del salón BAT de arte popular, recibiendo  menciones honorificas.

"Soy médica y antropóloga. He tenido mucho contacto con comunidades indígenas  y me ha causado gran dolor ver como los Embera, entre muchas otras comunidades indígenas, se han encontrado forzados a dejar sus tierras ancestrales y migrar a las ciudades en busca de trabajo."

 Juan Ibarra nació en zona rural del municipio de Rionegro, Santander, sus primeros años los paso en la Hacienda Berlín, conoció a Mariela Ojeda hoy su esposa con quien tiene 7 hijos de los cuales 4 integran el grupo Juan Ibarra y Los Chucureños.
 A los 15 años aprendió a tocar tiple junto a sus hermanos mayores, con los que participaba en fiestas y parrandas al poco tiempo aprendió a tocar guitarra y empezó a componer canciones, en 1965 se radica en San Vicente de Chucurí en la vereda La Colorada y en 1966 forma el grupo “Los Chucureños” en compañía de sus hermanos. Se da a conocer musicalmente al participar en la primera Fiesta del campesino celebrado en San Vicente de Chucurí en la que participa y ocupa el primer lugar; siguió participando en varios concursos a nivel local en los que fue ganador por lo cual hizo méritos para ser invitado en 1972 a participar a nivel departamental en Bucaramanga en los 350 años de fundación a la cual le hizo una canción con la que obtuvo el primer lugar; este evento fue realizado en el estadio Alfonso López y el premio lo recibió de manos del presidente Misael Pastrana Borrero con el cual Juan Ibarra salió por varios diarios nacionales saludando al primer mandatario. Suma varios primeros puestos a nivel departamental y un segundo puesto a nivel nacional en Sevilla Valle en un concurso de música Guascarrilera en 1990.  Actualmente vive en su finca en La vereda Llana Fría a 30 Km del casco urbano a donde llegan numerosas visitas, por ejemplo: programas culturales del canal comunitario del municipio Asogalaxia en varias ocasiones, la más reciente fue en el 2016.
En el 2003 el equipo de Extensión cultural de la UNAB, en 1994 la secretaria de cultura de Bucaramanga fue a visitarlo para conocer aún más la vida de este artista al grabar el video “La vida va pa’ San Vicente”. En este mismo año recibió al equipo del programa “Las aventuras del profesor Yarumo”. Estas visitas son para documentales sobre su vida y su música pero hay quienes lo visitan para conocer o saber cómo vive este músico campesino, que es invitado con frecuencia a los mejores festivales a nivel nacional y que incluso con su música ha ido al extranjero, por ejemplo los docentes de la región organizan con sus estudiantes paseos hasta su casa para escuchar sus anécdotas, sus historias y por supuesto oír sus canciones y allí disfrutar y compartir de sus labores diarias y maravillarse con los paisajes que se divisan desde el mirador natural que hay en su finca.  Su inspiración para hacer sus letras a las cuales le pone la música es algo natural, es un músico empírico y este saber se ha trasmitido de forma directa a sus hijos. Solo se ha vinculado con la academia cuando en el 2003 la extensión cultural y la Facultad de Música de la Universidad Autónoma de Bucaramanga UNAB lo buscaron para que hiciera parte de un proyecto de investigación cultural ancestral en el libro LOS OLVIDADOS escrito por Juan Gonzalo Betancourt y fotografías del Español Kin Manresa; para culminar este proyecto y como premio para Juan Ibarra, la UNAB le grabo el disco “La siembra del agua” con 16 cortes musicales, además en unos de sus tema se fusiono la música tradicional con la de la academia, estudiantes de la facultad de música de la UNAB hicieron su parte: guitarra eléctrica, bajo, trompeta timbales y piano, la base musical autóctona de guitarra, caja, cencerro, guacharaca y las voz obviamente de Juan Ibarra.  Como reconocimiento por toda su entrega, su labor y por dejar en alto el folclor y la cultura de San Vicente de Chucurí, la alcaldía municipal crea con su nombre, las Escuelas de Formación Cultural y Artística Juan Ibarra, por Acuerdo Municipal N° 019 de 2004. Nota del editor: en el Festivalito Ruitoqueño hemos tenido la grata visita del maestro Juan y Los Chucureños, dejando siempre una huella imborrable por su enorme talento y su don de gentes. 

Actualmente está dedicado a la composición e interpretación del bajo eléctrico y el piano principalmente, como docente está enfocado en la enseñanza de la música colombiana y las músicas modernas. Tiene alrededor de 40 composiciones de las cuales 25 han sido grabadas. 

 Santanderiano, Nacido en Bucaramanga en el año 1977. Artista plástico y Escultor en la Hoja de la Mazorca. Utiliza como Materia prima, las fibras Naturales del Maíz, Realizando piezas Exclusivas y Originales, Representativas de Nuestras Regiones Colombianas. Desde muy Joven empieza en el Mundo del Arte Participado en las diferentes Exposiciones Regionales y Nacionales. Actualmente vive en Girón lugar inspirador por su riqueza Cultural y Colonial.

 Artista empirico de Barichara, Santander, hace 30 años trabaja la talla en madera. En su obra promueve y exalta los rasgos de la raza negra, hace un homenaje a la la mujer afrodescendiente y en sus esculturas la destaca. Utiliza materiales reciclables de la naturaleza como son las maderas finas y duras, combinadas con metal y hojas de árboles. El artista fue acreedor a mención de honor en el VI Salón BAT de Arte Popular.

Nació el 3 de 2eptiembre de 1923 en Bucaramanga, falleció el 28 de octubre de 2018 en Girón, Santander. Hijo de Daniel M. Mantilla Rodríguez y de María Luisa Álvarez Ortiz. Curso estudios de bachillerato en el Colegio Santander Inició estudios con su padre a muy temprana edad. Estudió en el Conservatorio de la Universidad Nacional de Bogotá de 1940 a 1950 y de 1958 a 1962.Teoría y solfeo con los maestros Luis Macías y Jesús Ventura. Dictados con el maestro Jesús Ventura. Armonía con los profesores Gustavo Escobar, María Rodrigo y Demetrio Haralambis. Técnica Vocal con el maestro Aime Dossier. Contrapunto con la profesora María Rodrigo y el profesor Fabio González Zuleta. Formas musicales y composición con el maestro Luis Antonio Escobar. Historia de la música y apreciación musical con los profesores Otto de Greiff y Hernando Caro Mendoza. Dirección Coral con los maestros Jesús Ventura y Olav Roots. Instrumentación para banda con el maestro José Rozo Contreras. Orquestación y Dirección de Orquesta y Coros en la Universidad de Oakland, Rochester con los maestros Robert Shaw y Klayton Craibie. Técnica Vocal con el maestro Garlind House. Participante por invitación especial en el Congreso Nacional de Bandas de los Estados Unidos, realizado en Ann Arbor, Michigan, del 16 al 23 de Julio de 1966, en el cual dirigió en concierto la Banda Sinfónica de la Universidad de Michigan. CARGOS DESEMPEÑADO (entre otros) Miembro de la Banda Departamental de Bucaramanga. Miembro de la Banda de la Policía Nacional de Bogotá. Miembro de la Orquesta Sinfónica Nacional. Director de la Banda Departamental de Cúcuta. Profesor de la Escuela Departamental de Música de Cúcuta. Director de la Banda Departamental de Nariño. Director del Conservatorio de la Universidad de Nariño. Fundador y Director de la Orquesta Sinfónica de la Universidad de Nariño. Profesor de Cursos Superiores e Investigador de la Universidad del Cauca. Profesor del Conservatorio Nacional de Bogotá y Director del Coro y de la Orquesta de la misma institución. Director Fundador de la Academia Colombiana de Bellas Artes. Supervisor de Enseñanza Musical del Distrito Especial de Bogotá. Profesor de la Escuela Militar de Cadetes y Director de su Coro. Director de la Banda de la Guardia Presidencial y de su Coro de Cámara. Profesor de tiempo completo de la Universidad Pedagógica Nacional y Coordinador de la Sección de Música. Director Nacional de Educación Musical y de Bandas del Instituto Colombiano de Cultura. Director Fundador de los Coros del Banco de la República, Colseguros, Instituto Colombiano de la Reforma Agraria, Escuela Superior de Administración Pública, Sena, Ministerio de Justicia y de la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá, con el cual quedó ganador del primer lugar en los concursos de los coros Universitarios, Club de Estudiantes Cantores (CEC), durante tres años consecutivos. Director invitado - en diversas ocasiones - de la Orquesta Sinfónica de Colombia. Director invitado - en diversas ocasiones - de la Orquesta Filarmónica de Bogotá. Asesor del Gobierno Venezolano para el Sistema Nacional de Orquestas Juveniles. Director del Instituto Venezolano de Música Simón Bolívar de Maracay. Director Fundador del Núcleo de la Orquesta Nacional Juvenil de Barinas. Profesor Múltiple del Conservatorio de la Orquesta Nacional Juvenil de Caracas y Coordinador de las Investigaciones sobre sistemas Modernos de la Enseñanza de la Música, adelantadas por este Conservatorio. Director Fundador del Centro de Educación Musical Integral CEMI de Ciudad Guayana en el Estado Bolívar, Institución que fue luego elevada a la categoría de Conservatorio de Educación Musical Integral, por el Consejo Nacional de Cultura. Nota del editor: El maestro Rito Antonio recibió el homenaje a toda una vida en el Festivalito Ruitoqueño de música colombiana.

 Artista visual emergente contemporánea que contribuye a dar identidad y presencia al arte local incluyente en escenarios regionales y nacionales con obras construidas a partir de contextos donde se amplía el lenguaje artístico sin perder elementos particulares y diferenciadores regionales. Sandra es una artista plástica autodidacta, radicada en la ciudad de Bucaramanga. Tecnóloga en laboratorio dental USTA 1994. Asistente de dirección y supervisión de Script Sena-Itae, Bucaramanga 2020. Fotógrafa autodidacta. Ha expuesto desde el año 2008 hasta el presente (2021). Ganadora de varias convocatorias fotográficas y menciones de honor. Su trabajo fotográfico ha estado enfocado hacia procesos de investigación con la comunidad.